Monat: Juni 2021

Kategorien
Events, Ausstellungen und News

Ausstellung über Raffaello im Capodimonte Museum von Neapel vom 10.6-13.9.2021

Die Ausstellung über Raffaello im Capodimonte Museum von Neapel ist vom 10. Juni bis zum 13. September 2021 zu besichtigen und Teil der Zelebrationen zum 500. jährigem Tod des berühmten Künstlers aus Urbino. Die Ausstellung gab ausserdem die Möglichkeit an Hand der reichen Sammlung der Bilder von Raffaello in der Bildergallerie von Capodimonte durch Kollaborationen mit anderen Instituten und Dank internen neuen Analysen um die Arbeit des Künstlers, seine Schulung, seine Werkstätte, die Kopien und seinen Einfluss auf andere Künstler besser interpretieren zu können.

Die Madonna del divino amore aus der festen Ausstellung der Bildergallerie von Capodimonte in Neapel

Die ausgestellten Werke

Die Bildergallerie von Capodimonte konserviert einige vom Künstler unterzeichnete und bedeutende Werke des Raffaello, die einige Auskünfte über seine Entwicklung als Künstler geben. Der Ewige Herr und die Jungfrau Maria des Altarbilds von San Nicola da Tolentino (1500-1501) für die Sant’Agostino Kirche in Città di Castello ist wohl das erste bedeutende Werk des damals erst 17 jährigen Raffaello. Von 1511 stammt das Portrait des Kardinals Alessandro Farnese, zukünftiger Papst Paolo III, von 1514 das Vorbereitungsbild für das Fresko im Vatikan des Moses am brennenden Dornbusch, die Madonna del Divino Amore, wohl eines der beliebtesten Werke des Raffaello, ist wohl aus den Jahren 1516-1518. Ausserdem ist in Capodimonte mit der Madonna della Gatta von 1518-1520 ein bedeutendes Werk seines bevorzugten Schülers Giulio Romano ausgestellt, das auf einem Vorbereitungsbild des Raffaello gefertigt wurde und dessen interessante Genesys neu analysiert wurde.

Das offizielle Video der Ausstellung Raffaello in Capodimonte

Der Einfluss des Raffaello

Eine Serie von Kopien, mehrfach hergestellte Werke und durch Raffaello inspirierte Werke wie die Madonna del Passeggio oder die Madonna del Velo, von denen einige wohl aus der Werkstätte des Raffaello stammen, andere von berühmten Künstlern wie die Kopie des Portraits von Papst Leone X durch Andrea del Sarto stammen, als auch Malversuche wie die Abbildung des Heiligen Josefs aus der Madonna del Velo durch Daniele da Volterra zeigen wie die Kunst des Raffaello auch damals schon aufgenommen wurde. Der Einfluss des Raffaello zieht sich sicherlich durch das gesamte italienische 16. und 17. Jahrhundert und die Ausstellung Raffaello im Capodimonte Museum wird somit Teil einer Aufarbeitung der Kunst des berühmten Künstlers aus Urbino.

Informationen zur Ausstellung über Raffaello im Capodimonte Museum

  • Wann und Wo? Vom 10. Juni bis zum 13. September 2021 in der Kunstgallerie des Museum Capodimonte, Via Miano 2 in Neapel, Räume 5-6-7
  • Öffnungszeiten: Di-Fr von 8.30-19.30 Uhr (18.30 letzter Einlass), Mitwochs geschlossen.
  • Kuratoren: Angela Cerasuolo und Andrea Zezza
  • Kosten: 10€ inklusive Eintritt der festen Ausstellung; Reduziert 2€ (18-25 jährige, Gratis für Minderjährige.
  • Informationen: Tel: 00390817499130 und die Webseite vom Capodimonte Museum

Weitere Infos über Events, Ausstellungen und News in Neapel und Kampanien findet ihr in meinem Blog.

Kategorien
Neapel und Kampanien in der Literatur

Elena Ferrante und der Pessimismus in Neapel

Ich musste weg, im Sommer 1995 zog ich mit Imma fort aus Neapel. Ich mietete eine Wohnung mit Blick auf den Po, direkt am Ponte Isabella, mein Leben und das meiner dritten Tochter verbesserten sich sofort. Von dort aus über Neapel nachzudenken und zu schreiben, mit Klarheit darüber zu schreiben, war leichter. Ich liebte meine Heimatstadt, verzichtete aber stets darauf, ihre Pflichtverteidigung zu übernehmen. Ich war eher der Überzeugung, dass die Enttäuschung, zu der diese Liebe über kurz oder lang führte, wie eine Brille war, durch die man den gesamten Westen betrachten konnte. Neapel war die europäische Metropole, in der sich das Vertrauen in Technik und Wissenschaft, in den wirtschaftlichen Fortschritt, in die Gunst der Natur, in die Geschichte, die sich zwangsläufig zum Besseren entwickelt, und in die Demokratie mit grösster Deutlichkeit und schon sehr früh als vollkommen haltlos erwiesen hatte. In dieser Stadt geboren zu sein – schrieb ich einmal und dachte dabei nicht an mich sondern an Lilas Pessimismus -, ist nur für eines gut: schon seit jeher und gewissermassen instinktiv gewusst zu haben, was heute unter unzähligen Vorbehalten nun langsam alle behaupten: Der Traum vom grenzenlosen Fotschritt ist in Wahrheit ein Alptraum voller Grausamkeiten und Tod.

Elena Ferrante, 2014

Das vierte Buch der neapoitanischen Saga in der italienischen Version

Die Autorin

Elena Ferrante (geb. in Neapel) ist das Pseudonym einer italienischen Schriftstellerin, die sich unter Wahrung ihrerAnonymität seit den 1990er Jahren als Romanautorin einen Namen gemacht hat. Mit ihrer Neapolitanischen Saga gelang ihr der internationale Durchbruch, sowohl auf dem Buchmarkt als auch bei der Literaturkritik. Das Nachrichtenmagazin Time zählte sie 2016 zu den 100 einflussreichsten Personen weltweit.

Mein Bezug zum Test

Ich kann mich bis heute an diesen Ausschnitt aus dem vierten Buch der Reihe Die geniale Freundin (Neapolitanische Saga) erinnern, das ich vor einigen Jahren nach bereits vielen Jahren Aufenthalt in Neapel auf italienisch gelesen hatte und mich doch traf und vor einige Fragen stellte. Das Misstrauen an die Technik und den Fortschritt erinnerte mich an Alfred Sohn-Rethels Artikel über Technik in Neapel “Das Ideal des Kaputten”, in jenem Fall allerdings nicht von einem Neapolitaner sondern von einem Aussenbetrachter in den 1920er Jahren geschrieben. Die mit vielen Gegensätzen besetzte Stadt zeigt sich tatsächlich einerseits lebendig und lebensfroh, andererseits ist ein tief sitzender Pessimismus in den meisten Neapolitanern meiner Meinung nach verankert. Im neapolitanischen Alltag trafen sich mir oft die intensive Theatralik mit der Klarheit über die Nutzlosigkeit einer aufgesetzten Identität, die vielen Ideologien mit der nackten Wahrheit des Alltaglebens, der Lärm der Strassen mit der Abschottung und Suche nach Meditation und die Vergänglichkeit des Seins mit dem Gefühl der Unendlichkeit aufeinander. Ist dieser gefühlte Pessimismus vielleicht anmassend oder ein Erbe problematischer vergangener Epochen oder doch Teil einer intuitiven Weissheit? Trotz der manchmal übergreifenden Atmosphäre konnte ich das Beben der Zeit, vielleicht wegen der Grenzlage zwischen Mittelitalien und dem Übergang zum mediterranen Bereich Italiens, oder der Nähe zur starken Präsenz des Vesuvs und dem Zeugnis der untergegangenen Städte an seinem Hang, in dieser Stadt manchmal innerlich spüren. Welche Auswirkungen würden diese Spannungen auf Dauer auf meine Beziehungen, Freundschaften, meiner persönlichen Entwicklung und meinem Bezug zur Stadt Neapel haben?

Weitere Berichte und Zitate über Neapel und die Region findet ihr in meinem Blog.

Kategorien
Events, Ausstellungen und News

Ausstellung Los Angeles State of Mind bis zum 26.9.2021 im Palazzo Zevallos in Neapel

Die Ausstellung Los Angeles State of Mind zeigt die Kunst einer Metropole mit einer starken amerikanischen Identität, Denn wenn New York die internationale Metropole der Usa darstellt, ist Los Angeles wohl die Millionenstadt in der das Bild der amerikanischen Wüstenstadt am Meer der vielen Sprachen und Widersprüche besonders stark hervorsticht. Über die Stadt des Bret Easton Ellis, Francis Scott Fitzgerald und Charles Bukowski schrieb Jack Kerouac “ Es gibt diese Stadt Los Angeles, auch wenn niemand versteht was diese mit Engeln zu tun haben könnte.”

Die Kunst in Los Angeles

Die Kunst in Los Angeles umfasst eine eigentümliche Welt, die Malerei, Extreme Performances, Experimente und Einflüsse alternativer Lowbrow Kulturen beinhaltet. Los Angeles hat als Anzugspunkt amerikanischer Künstler aus anderen Regionen oft komplexe Kunstformen hervorbringen können und in den letzten Jahren wurde die Stadt zu einem der bedeutendsten Zentren der Zeitgenössischen Kunst auf internationaler Ebene.

Die Ausstellung Los Angeles State of Mind

Die Ausstellung Los Angeles State of Mind zeigt die Kunstgeschichte der Stadt durch die letzten Künstlergenerationen seit den 1970er Jahren bis heute mit 36 Werken aus privaten Kunstsammlungen. Die Ausstellung ist die Fortsetzung der Ausstellungen über New York im Jahre 2017, London im Jahr 2018 und Berlin im Jahr 2019 und die Auseinandersetzung der neapolitanischen Kunstszene mit der Zeitgenössischen Kunst der internationalen Metropolen.

Die Ausstellung Los Angeles State of Mind in der Kulisse des Palazzo Zevallos

Die Künstler

Zu besichtigen sind verschiedene Kunststile seit den 70er Jahren wie die abstrakte Kunst des Sam Francis, die Pop Art des Ed Ruschal, die Konzepktkunst, Happening- und Body Art des John Baldessari, Paul McCarthy, Ed Kienholz, Lynda Bengalis, Raymond Pettibon, Manuel Ocampo, Jeffrey Vallance und Jim Isermann. Die Low Brow und Pop Surrealism Kunst des Eric White sowie Kunstler der 90er Jahre wie Doug Aitken, Rita McBride und Ingrid Calame sind ebenfalls zu bewundern. Das heutige Los Angeles wird überwiegend von der Black Culture vertreten, Beispiele des des Umar Rashid und Henry Tayler sind ebenfalls ausgestellt.

Die Verbindung mit Neapel

Aus neapolitanischen Kunstsammlungen kommen die Werke des Gary Hill (Lia Rumma), Glen Rubsamen und die Skultur-Installationen der Rita McBride (beide Alfonso Artiaco). Das Werk des Allan McCollum stammt aus einer Arbeit in Pompeji, während das Werk des James Brown von einem historischen Sakralen Führer von 1872 über Neapel inspirirt wurde. Von der Galleria Fonti stammen die Werke des Eric Wesley und Piero Golia.

Informationen über die Ausstellung Los Angeles State of Mind im Palazzo Zevallos

  • Wann und Wo? Vom 28. Mai bis zum 26. September 2021 in der Kunstgallerie Gallerie d’Italia – Palazzo Zevallos Stigliano in der
    Via Toledo 185 in Neapel
  • Öffnungszeiten: Di-Fr von 8.30-19.00 Uhr,Samstags und Sonntags von 10-20 Uhr. Montags geschlossen.
  • Kurator: Luca Beatrice
  • Kosten: 5€ inklusive Eintritt der festen Ausstellung; Reduziert 3€, Gratis für Minderjährige.
  • Informationen: Tel: 800 454229 Mail: info@palazzozevallos.com

Weitere Infos über Events, Ausstellungen und News in Neapel und Kampanien findet ihr in meinem Blog.

Kategorien
Events, Ausstellungen und News

Ausstellung Gladiatoren im Archäologischen Museum von Neapel bis zum 6.1.2022

Die Ausstellung Gladiatoren im Archäologischen Museum von Neapel wird für das Jahr 2021 das Hauptevent der Museumsprogramation darstellen und wird vom 28.4.2021 bis zum 6.1.2022 in den Räumlichkeiten des Museums in Neapel zu sehen sein. Die Ausstellung zeigt circa 160 ausgestellte Funde und vereint eine wissenschaftliche Arbeit durch italienische und ausländische Institute und bedient sich der digitaler Unterstützung. Eine weitere Sektion mit dem Namen Gladiatorimania wurde ausserdem für die Kinder im neuen Bereich im Hof des Museums eingerichtet.

Der neue Bereich zeigt Gladiatorimania für die Kleinen

Die Aufteilung der Ausstellung

Die Ausstellung Gladiatoren ist in sechs folgende Bereiche aufgeteilt:

  • Vom heroischen Begräbnis zum Duell für die Verstorbenen
  • Die Waffen der Gladiatoren
  • Von der mythologischen Jagd zu den Venationes (Tierkämpfen)
  • Das Leben der Gladiatoren
  • Die Amphitheatren Kampaniens
  • Die Gladiatoren “Überall”

Die Ausrüstung der Gladiatoren aus Pompeji

Eine Besonderheit der Ausstellung Gladiatoren sind die 50 Teile von Gladiatorenausrüstungen, überwiegend aus der Gladiatorenkaserme von Pompeji und im Besitz des Archäologischen Museums von Neapel, an denen man den ethnischen Ursprung des Gladiatoren ablesen kann. Diese Funde waren übrigens wegen ihrer Vielfältigkeit die Inspiration für die Ausrüstung des berühmten Films des Ridley Scott Gladiator. Unter anderem sind die Ausrüstung eines Mirmillones, Thrakers, Secutor und eines Retiarus zu erkennen.

Der Helm eines Mirmillones aus Pompeji ist unter anderem in der Ausstellung Gladiatoren zu sehen

Die Venationes

Die Tierkämpfe Venationes hatten einen politischen, kulturellen und symbolischen Wert, bei denen Mut und Widerstandskraft auf die Probe gestellt werden konnten. Die Tiere kamen aus weiten Teilen des römischen Imperiums. Einige Funde, unter anderem ein Bärenschädel, stammen aus Augusta Raurica in der Schweiz und wurden vom Schweizer Landesmuseum von Zürich ausgeliehen, andere Funde aus den vielen Amphitheatern der Region Kampanien und weiteren Teilen Italiens.

Das Leben der Gladiatoren

Wer waren die Gladiatoren und wie haben Sie gelebt? Eine Sektion behandelt die typische Ernährung eines Gladiatoren, die vorüberwiegend aus Hülsenfrüchten und Getreide bestand. Es ist daher kein Zufall das die Gladiatoren nicht selten auch Hordearii genannt wurden, was auf lateinisch Malzesser bedeutet. Interessant sind sicher auch die medizinischen und chirurgischen Instrumente, die dazu dienten die Verletzungen der Gladiatoren zu heilen. Aus York in England wurden drei Skelette von Gladiatoren unterschiedlichen Alters ausgeliehen, an denen man die erlittenen Pathologien im Laufe ihres Lebens erkennen kann.

Die Darstellung der Dekoration des Amphitheaters von Pompeji

Die Amphitheater Kampaniens

Zum Ende des 2. Jahrhunderts vor Christus werden in Kampanien die ersten Amphitheater der Geschichte errichtet und eine neue Kulisse im Vergleich zu den vorherigen Ausrichtungen innerhalb eines Forums bilden. Hier wird auch die leider verloren gegangene Dekoration des Amphitheaters von Pompeji durch multimedialer Unterstützung und Dank der Bilder des Francesco Morelli wieder aufleben lassen. Neben einem Modell des Amphitheaters von Pompeji wird auch das in der Antike legendäre Amphitheater von Capua und die Fahrstuhlfunktion in den Katakomben der Amphitheater mit detaillierten Modellen illustriert. Die Figur des Gladiators wurde in der Antike oft abgebildet und war sicher eine faszinierende Figur in der Phantasie der damaligen Bevölkerung. Die Sekton Gladiatoren überall zeigt eine Auswahl von Gegenständen und Abbildungen, die sich auf die Gladiatoren oder Kämpfe beziehen

Informationen über die Ausstellung Gladiatoren im Archäologischen Museum von Neapel
  • Wann und Wo? Vom 28. April 2021 bis zum 6. Januar 2022 im Archälogischen Museum von Neapel an der Piazza Museo 19
  • Öffnungszeiten: Mi-Mo von 9-19.30 Uhr, letzter Einlass um 18.30 Uhr. Dienstags geschlossen. Eine Vorbestellung der Tickets ist zu empfehlen
  • Kosten: 10€ inklusive Eintritt der festen Ausstellung; Reduziert 8€, Gratis für Minderjährige.
  • Informationen und Karten: www.museoarcheologiconapoli.it

Weitere Infos über Events, Ausstellungen und News in Neapel und Kampanien findet ihr in meinem Blog.